文学类文本：戏剧—阅读方法

【考情简述】

随着新高考的全面展开，戏剧文学也纳入高考命题的范围。考试的选文很可能和中学语文教材中的戏剧或根据小说名著改编的戏剧相联系，这样考生可利用所学的知识去了解与考试内容相关的前后情节和背景材料。

从各地的模拟题来看，戏剧阅读主要根据戏剧的文体特征来命题，其中，分析戏剧冲突、鉴赏人物形象、鉴赏戏剧语言应是命题热点，需要考生在一轮的复习备考中全面复习，争取不留任何死角。

【必备知识】

一、戏剧的概念

戏剧是一种综合性的舞台艺术，它借助文学、音乐、舞蹈、美术等艺术手段塑造舞台艺术形象，揭示社会矛盾，反映现实生活。文学上的戏剧是指为戏剧表演所创作的脚本，即剧本。

戏剧和戏剧文学（剧本）既密切关联又有所区别。戏剧是以表演为中心，以其他多种艺术形式相辅助，由演员当众表演故事情节的一种综合艺术。戏剧文学（剧本），则是这种综合艺术的“脚本”，是供演员和其他艺术部门再创造的“蓝图”，是戏剧艺术的文学成分。

戏剧文学具有其它文学体裁所具有的共同特点，但由于它要供舞台演出，要受多方面的制约，这样，便产生了剧本区别于其他文体的一般特点：一是时间、空间的集中性，二是尖锐的矛盾冲突，三是语言个性化。

二、戏剧种类

1.按内容性质不同，分成悲剧、喜剧、正剧(反映悲喜等思想感情的复杂变化)

（1）悲剧指描写主人公因和现实环境的冲突，或因本身的过错而失败、受难以致毁灭的一种戏剧。悲剧的主人公大多是正面人物或英雄人物。悲剧的戏剧冲突表现为:正面主人公所追求的进步理想或所从事的正义事业，在具体的历史条件下，为强大的现实势力所阻挠而不能实现，以主人公的失败、受难或毁灭告终;或主人公虽不是英雄人物，甚至有严重的缺点,但他所要实现的某种希望还有合理因素，却因受到恶势力的打击而失败、受难或毁灭。

（2）喜剧一般以讽刺和嘲笑丑恶、落后现象，从而肯定美好的、进步的现实和理想为主要内容。喜剧的矛盾冲突包括先进、美好的同落后、丑恶的事物之间的对立和冲突，也包括丑恶与丑恶之间、先进与先进之间的某种冲突。喜剧的本质是对旧事物的讽刺和否定，对新事物的歌颂、赞美和肯定。如莫里哀的《伪君子》果戈理的《钦差大臣》等。

（3）正剧因兼有悲剧和喜剧的因素，也叫悲喜剧。正剧由于兼有悲剧和喜剧的特点，能够多方面地反映社会生活,扩大和增强了戏剧反映生活的广泛性和深刻性。如《白毛女》《丹心谱》《西安事变》等。

2.按艺术形式不同，分成话剧、歌剧、舞剧

（1）话剧是以动作和对白为主要表现手段的艺术。清代末年从欧洲传入中国，1926年开始称之为话剧。

（2）歌剧是综合音乐、舞蹈、诗歌等艺术并以歌唱为主的一种戏剧。近代西洋歌剧产生于16世纪末的意大利，后来广为流传于全欧洲。中国宋元以来形成的各种戏曲也属歌剧性质。“五四”以来，在民间音乐的基础上，借鉴西洋歌剧，开始民族新歌剧的创作，《白毛女》是中国新歌剧成型的标志。

（3）舞剧是综合舞蹈、武术、哑剧、音乐等艺术的一种戏剧，以舞蹈动作和器乐为主要表演手段。中国现代舞剧是在民族、民间舞蹈和传统戏曲表演艺术的基础上，借鉴西洋芭蕾舞剧的优点而创造发展起来的。另外，戏曲：它是中国传统的戏剧形式，以歌、舞(包括杂技、武术)、话剧三者有机结合为特点。由于民族的地区不同，形成许多剧种，全国性的有京剧、评剧、越剧、豫剧、粤剧等，其中以京剧最为有名。

3.按其他方式分类

（1）按结构形式不同，分成独幕剧（如《名优之死》）、多幕剧（如《雷雨》）。

（2）按演出场合不同，分成舞台剧、街头剧、广播剧、电视剧。

（3）按作品反映的时代不同，分成现代剧（如《雷雨》）、历史剧（如《屈原》）等。

三、戏剧的特征

戏剧是一种在舞台上表演的综合性艺术。我们所说的戏剧阅读，主要指对剧本的阅读。剧本是整个戏剧演出的基础，主要特点是:

1.空间和时间要高度集中

戏剧不像小说、散文那样可以不受时间和空间的限制，它要求时间、人物、情节、场景高度集中在舞台范围内。小小的舞台上，几个人的表演就可以代表千军万马，走几圈就可以表现出跨过了万水千山，变换一个场景和人物就可以说明到了一个全新的地方或相隔多少年之后，相隔千万里，跨越若干年，都可以通过幕、场的变换在舞台上集中展现出来。

根据戏剧的这一特点，欧洲戏剧理论家制定了戏剧创作的三条规则（先由文艺复兴时期意大利戏剧理论家琴提奥约提出，后由法国古典主义戏剧家确定和推行），即“三一律”，就是地点一致（戏剧中的动作应发生在同一地点）、时间一致（故事经历的时间不超过二十四小时）、情节一致（情节应构成一个有机的整体）。

2.矛盾冲突要尖锐集中

各种文学作品都要表现社会的矛盾冲突，而戏剧则要求在有限的空间和时间里反映的矛盾神突更加尖锐集中。因为戏剧这种文学形式是为了集中反映现实生活中的矛盾冲突而产生的，所以说，没有矛盾冲突就没有戏剧。又因为剧本受篇幅和演出时间的限制，所以对剧情中反映的现实生活必须凝缩在适合舞台演出的矛盾冲突中。

3.戏剧语言准确精练

戏剧语言包括人物语言（即台词）和舞台说明。台词是剧中人物所说的话，包括对白、独白、旁白等。其语言具有高度个性化、富于动作性、潜台词丰富、朗朗上口、浅显易懂等特点。舞台说明是写在每一幕（场）的开端、结尾和对话中间的说明性文字，包括人物表、时间、地点、服装、道具、布景及人物的表情、动作、上下场等，语言简练、扼要、明确。

4.结构布局完整巧妙

戏剧结构就是剧作家根据塑造人物形象，表达思想主题的要求和戏剧艺术的特殊规律而对全部剧情的设计和安排。完整的戏剧结构,可以提供一个特定的矛盾冲突的发生、发展、转化的全部过程,这会使人们更容易了解这一矛盾的因果关系,从而认识到事物的规律性。戏剧结构类型分为回顾式、开放式、人像展览式三种。优秀的剧本应使剧情的发展和结局十分引人入胜，以增强戏剧效果。

四、戏剧的结构

戏剧结构分外部结构和内部结构两种。外部结构分为幕、场、景等，其任务是根据舞台条件的要求，解诀时间、地点问题。

(1)幕。等于文章中的段，指舞台前面的大幔子，拉开一次就叫一幕。

(2)场。指舞台上人物的变动。只要有人物上场或下场，就叫一场或一个场面。

(3)景。指背景。景随剧情转移叫换景。换景的方法有两种:一是用两道幕,换景后再拉开二道幕;二是暗转，不用两道幕，全场灯光一灭改换布景。场景变换，是表示一幕中剧情的推移，而不是整个剧中的一个阶段。

内部结构也叫情节结构，同小说情节一致， 分四个阶段:

(1)开端:介绍人物关系，揭示矛盾冲突。(2)发展:矛盾冲突的发展。(3)高潮:矛盾冲突发展到顶点，并出现急剧转化。(4)结局:矛盾冲突的解决。

【阅读方法】

1.了解主要矛盾冲突

理清矛盾冲突的线索(如何产生矛盾冲突——产生了何种性质的矛盾冲突——矛盾冲突发展进程如何)，就完整地鉴赏了戏剧文学的主要情节。

2.鉴赏戏剧语言

戏剧语言是构建剧本的基础。主要包括人物语言和舞台说明。其中鉴赏戏剧文学，更要紧的是品味人物语言。品味人物语言，应关注以下三方面：

（1）品味个性化的人物语言，因为个性化的语言能准确表达人物的思想感情。

（2）品味富有动作性的人物语言，即戏剧冲突中人物之间的动作冲突或人物内心活动。

（3）品味人物语言中蕴涵的丰富的潜台词，也就是“言外之意”“话外之音”。

3.鉴赏戏剧人物形象

（1）欣赏戏剧中的人物形象，首先要关注人物的主要性格特征。

同一个人物的性格是多侧面的，不同的人物有不同的性格特征，因此，在欣赏人物形象时，首要的是抓住其主要性格特征。

（2）要揣摩人物的语言。

戏剧中人物的语言是刻画人物形象的重要手段，是塑造人物形象的最重要载体。

（3）要顺着剧情发展的线索，理清人物性格发展变化的心路历程。

理清人物性格发展变化的心路历程，才称得上对戏剧人物形象比较全面的鉴赏。